在传统体制下，我国文化资源是按行政方式配置的，无论是电台电视台，还是书报刊社，以至于文艺院团，从中央到省、市甚至到县都是按行政区划和部门配置的。文化资源的行政化配置方式，是同社会主义市场经济体制不相适应的，不仅如此，这种体制已演变为地区封锁和行业壁垒，伴随着各地组建门类齐全的文化企业集团，这一状况不仅没有得到缓解，反而有所加剧。文化企业规模也普遍偏小，规模以上的企业屈指可数，经济实力和自主创新能力均较弱，知名文化品牌较少，缺乏市场竞争力。

总体来看，我国区域文化产业发展格局与区域经济发展基本相同，呈现东高西低的不平衡发展态势。从文化产业单位和从业人员数量的地区分布看，东部地区占全国的2/3左右;从增加值看，东部占3/4左右。部分地区还存在发展思路单一、产业结构雷同的问题。

当前文化产业运用现代高科技手段开发文化资源、改造传统文化产业、创新文化表现形式等方面的能力较弱，文化产业与数字网络技术融合不够，新兴产业发展不快，导致低技术含量文化产业比重偏大，文化产业增加值率不高;由于原创能力不足、优秀创意少以及技术手段不足，文化产业向市场提供的能够得到广泛认同的精品力作和拳头产品不多，而且，质优价廉的大众文化产品也不能满足需求。

3.中国的动漫产业目前是一个创造的阶段，在发展国家软实力，提升中国作为一个大国在世界文化的影响力上，动画是一种有效的表现形式。“十二五”时期是我国动漫产业发展的重要战略时期。面对国民经济加快发展方式转变和经济结构调整所带来的重大机遇，动漫产业只有转变发展方式、调整产业结构和加大动漫版权保护力度，才能获得新的发展动力和增长空间。

自“十一五”以来，在宏观政策和一系列鼓励扶持动漫产业发展的专项政策支持下，中国动漫产业快速发展，经历了从小到大、由少到多、由代工走向原创的转变，在推动文化产业结构升级、加快转变经济发展方式方面发挥着日益重要的作用，取得了显著的成绩。

中国动漫产业产值从“十五”期末不足100亿元，到2010年达470.84亿元，年均增长率超过30%，动漫产品数量大幅增长，动漫产业链不断延伸，在盈利水平、产值规模上都取得了重大突破。到“十一五”期末，中国涌现出一批成功上市的大型动漫企业，年收入过亿的大型动漫企业达13家，动漫企业规模发展迅速。

虽然近年来动漫产品的数量有大幅度的提高，但内涵深刻、风格独特、形式新颖且具有市场竞争力的精品力作不多，缺少在国际国内都能立得住、叫得响的动漫品牌形象，动漫产品的质量和动漫原创水平、能力还有待于进一步的提高。

中国现在有上万家动漫企业，但总体上还处在小、散、弱的状况，动漫企业盈利水平偏低，龙头企业比较少。动漫产业结构尚不合理，产业链不完整，漫画、新媒体动漫、动漫衍生品行业相对薄弱，上下游行业之间还未形成良性循环，仍处于各自为战的状态。

据介绍，目前动漫从业人员和在校生人数不少，但是创意策划和经营管理等高端人才比较匮乏，大专院校的动漫专业有待加强，以适合于市场的需求，很多优秀的动漫专业学生选择了设计、游戏等其他行业，动漫产业人才流失情况比较严重。高端人才的缺乏制约了动漫产业发展。

目前我国原创动漫主要被两个问题所困扰，第一是目前我国动漫虽然在数量上有了很大的突破，但是质量不高导致原创动漫不被消费者所认可。第二是我国原创动漫品牌的推广力度不够，使得原创动漫的影响力大幅削减。而资本市场带来的集资、融资能够帮助动漫公司在创作时更好的进行运作。资本看重的是创意带来的稳定而持久盈利的市场模式。从某种意义上说，创意与资本的对接更多的是创意先与市场对接，好创意才能与资本对接。

2009年，喜羊羊电影的票房奇迹成为国产动漫业的一个标杆，喜羊羊的衍生产品也迅速占据市场，长达六年的投入终于获得了回报。奥飞动漫第一股在创业板的上市也标志着奥飞已完成从玩具企业向动漫文化企业的转型，意欲借助资本市场打造“中国迪士尼”的目标。

奥飞动漫作为我国动漫产业发展排在前列的动漫公司，在资本市场上的表现受到业内人士关注，一位分析师称，随着现在我国政府对于文化产业的扶持，动漫产业也处于一种较好的经营环境和发展模式中，该公司目前在行业中表现十分积极，如果在此基础之上能够推出更好的动漫产品，那么对于该公司的未来前景是相当不错，而且如果类似的动漫公司能够在融资，发展战略上做到更加完善，那么在资本市场中的表现也会更加强势。

动漫产业被称为21世纪知识经济核心产业，是IT业之后的又一个经济增长点，动漫产业涵盖了动画、漫画、游戏、制造业等诸多行业。动漫产业的逐步崛起，对于与动漫产业相关联的各个产业都会有很强的推动作用。一组数据显示，中国的儿童每年在食品消费上达350亿元人民币，玩具每年消费额为200亿元，服装每年消费额为900亿元，在儿童音响出版物也达到了100亿元。在一定程度上这些行业在今后的发展上都会依赖于动漫产业的带动。中国的动漫市场需求是相当大的，转化为数字，中国动漫市场具有上千亿元的市场空间。在近些年，国家对推动和发展动漫产业方面所出台的政策对动漫产业今后的发展是有相当大的帮助的。

动漫产业的发展将推动文化产品的输出，为我国民族文化“走出去”形成一个良好的氛围和途径。文化推广的国际化在一定程度上也使得中国文化在世界范围内的话语权有了更重的分量。推动动漫产业的发展并使其在国际市场上有一定的位置，将直接推动我国民族文化在世界上的影响力。国家文化软实力的提出与文化品牌建设有着密切的关系，而作为动漫品牌，它还是一种民族文化的象征。

4.文化创意产业由于高附加值、可持续发展性、大容量的就业机会和高于国民经济的增速等而受到越来越多国家的重视，并成为越来越多国家和地区的发展方略，不少国家更提出了“文化立国”、“文化强国”的战略，文化创意产业因此成为21世纪世界经济中最具活力的行业之一。文化创意产业已成为当今创意时代活力十足的朝阳行业。

文化创意产业的头号强国——美国，更对文化创意产业有着清醒的认识，他们发出了“资本的时代已经过去，创意的时代已经来临”的呼声，其文化创意产业经济的增长速度达到14%，占GDP的30%以上。2000年，全球音乐唱片市场总值为385亿美元，美国市场则占到143亿美元，是全球的37%，占了绝对优势。文化创意产业已成为美国第一大出口创汇产业。

日本将文化创意产业称为娱乐观光业，得到政府的大力支持，政府为娱乐观光业制定了包括《著作权法》、《文化艺术振兴基本法》等在内的法律法规保障体系，其文化创意产业的发展因此十分迅速。目前，文化创意产业已成为日本的第二大产业，日本素有“动漫王国”之称，动漫已成为其重要的支柱产业，日本正从一个传统的产品制造大国，转向一个文化产业生产和输出大国。2010年6月，日本政府出台的《新增长战略》，制定了在海外拓展相关创意产业业务的政策后，其文化创意产业将得到更大发展，预计到2020年，其在亚洲的文化创意产业收益将实现1万亿日元的目标。